《素媛》投入到了紧锣密鼓的拍摄之中，就在投入拍摄之时，电影的一些信息还是稍稍流了出来。

根据流传出来的消息来看，这是一部类似于《熔炉》的片子，背景依旧是在寒州，当然这种信息的传播都是小范围的，否则聒噪的寒州人肯定现在就叫嚷起来了。

《素媛》的男女主角，陈佑与陈绮都是拍摄经验十分丰富的演员，除了一些细微的地方不到位以外，整体上还是比较顺利的。

实际上这部电影没有开拍之前，林秋和陆岩这一众导演组成员就讨论过。

这部影片，真正的难点实际上是在素媛的扮演者安馨的身上。

不同于《熔炉》。

《熔炉》是将镜头与戏份都聚焦在男主角身上的，而《素媛》更多的是聚焦在素媛本身的这个小演员上。

戏份很多，并且饰演难度非常大。

比起男女主角的戏份，其实最打动人心的戏份，还是由安馨来贡献。

安馨是一个很聪明，很老成的女孩。

这是林秋寻找到最贴合安馨的两个词语了。

可以这样说，电影中素媛本身的性格，与安馨没有任何的关系。

可安馨却能够将电影中的素媛饰演的楚楚可怜，惟妙惟肖，足以证明她的心智远超同龄人。

一般而言，小孩子通常都会有点淘气，行为不愿意被限制。

可是到了电影剧组里，拍摄进程都是需要整体协调配合的，孩子领悟起来会有一定难度。

而且作为在电影大荧幕上呈现的作品，就算是小演员，台词都一定要过关，因为这个年纪的孩子，很多时候讲话都是比较含胡不清的。

安馨就和她母亲说的那样，是一个专业的演员，能够将自己代入到素媛这个被伤害的角色之中，与角色共情，这种共情，演戏的能力是天生的。

当然，这并不代表着身为童星的安馨，今后长大了就能够成为一名出色的演员，毕竟能够真正演出来的童星，十之无一，大多数都掩埋在了娱乐圈的洪流之中。

……

压抑。

可以说，从素媛被强奸伤害之后的拍摄剧情开始，整个《素媛》剧组里就呈现出了压抑的情绪。

几乎所有演员，都处在一个入戏极深的状态。

就算是结束了一天拍摄，陈佑与陈绮为了保留住自己的情绪和连贯的感觉，都不会过多的和周围的人沟通，而是独自默默的回到酒店之中。

演员，必须要投入真感情，才能拍出打动人的作品。

所以正常情况下，只有到了完全结束电影拍摄之后，主要演员才有可能会出戏。

现在的几个主演们，强行逼迫自己与本来的自己划清界限。

除开夏州的几名主演以外，寒州的金在善，不得不说同样是一名敬业且出色的演员，对待这个角色极其认真，以至于在戏中的几场戏，都让林秋心生愤怒。

……

世界四大电影节。

二月的柏林电影节，五月的戛纳电影节，九月的威尼斯电影节，十二月份的华盛顿电影节。

各大电影节的侧重点不同，有的是偏文艺，有的是偏商业。

就比如九月的威尼斯电影节，就是聚焦于九州的电影实验者，鼓励电影人拍摄出形式新颖、手法独特的影片。

哪怕有一些缺陷，只要是有创新，就能够被电影节所接纳。

戛纳是最具艺术气息的。

最具商业气息的电影节，无疑就是华盛顿电影节。

因为米州电影界本身就与“商业”紧紧挂钩。

不同于前世一家独大，完全是美国审美的奥斯卡奖，这个世界的九州奖项，几乎都是由九州专业电影人共同评选出的奖项，只不过的确因为米州电影的强势，米州评委在奥斯卡奖的权重会更重一些。

放在任何一个行业都是如此。

整个九州世界，实际上真正适合华盛顿电影节的影片并不算多，可今年，却有一部电影，让整个华盛顿电影节为之震惊！

电影的展映实际上并不算热门，可是展映出的效果，却远远超出了所有人的预料。

而与之前戛纳夺得金棕榈奖的林秋《楚门的世界》相同的是，这同样是一部由夏州导演执导，来自夏州的影片。

这部影片的名字叫作……

《致命ID》！

这部在前世被誉为悬疑题材电影中教科书级别的作品，在华盛顿电影节上，征服了影厅内的近千名观众！

这部电影一次性看下来，没有浪费一个镜头，没有出现一个逻辑漏洞！

这部电影讲述的是在一个漆黑的夜晚，一片无边无际的沙漠荒原，一场肆虐的暴风雨，将矗立在其中的一座汽车旅馆，与外界完全隔离，道路不通，通讯中断。

11个此前相互完全不了解的陌生人，被迫聚集在这个摇摇欲坠的破汽车旅馆中。

这11个人，拥有着不同的职业，不同的身份性格，标准的暴风雪山庄模式的影片。

最初的时候，现场的观众并不是被剧情所抓住的，毕竟暴风雪山庄模式的影片，米州都不止一部，抓住观众的是悬疑感的塑造！