臂摇镜跟拍；角度：背面俯拍15；内容：某人慌乱逃跑，躲过一次又一次危机，最终被从天而降的钢筋水泥砸死；声音：附近的哭喊和惊恐声。】

【镜号：5；景别：人物近景；运动：拉镜跟拍；角度：正面平拍；内容：某人看到从天而降的钢筋水泥，发现躲不过停下脚步仰望，面色愈发惊恐，而后被砸死；声音：附近的哭喊和惊恐声。】

“这一组镜头真的可以，不仅展开了大局视野，也想到了局部。”楚轩赞了一声，低着头继续看剧本。

“那个某人最后被砸死，这个镜头有点绝。”刘艺妃附和了一声，轻轻点了下头。

“按照观众的正常镜头感，画面中的镜头跟着谁，观众会下意识认为这个人是当前的主角，会得到一定的安全感。”文木野说。

众人点了点头，表示认可。

在往常的影视剧中，很多跟拍镜头基本都是跟着主角，来体现主角的强大，来展现主角的魅力。

观众对此也习以为常，哪个镜头一直跟着谁，那这个人就是主角待遇。

主角嘛，基本不会被虐。

这样的套路，已是让观众适应化。

“咱们反其道而行之，打破观众的安全感，让观众感受到反冲的刺激感和紧张感，如果做到了，那我觉得这一组镜头所要体现出来的效果就成了。”文木野道。

“这组镜头我喜欢。”之前一直作为导演的黎雪赞道：“新颖的科幻，就要配新颖的运镜手法和新颖的拍摄角度，打破常规，让观众感受到不同，我觉得这条思路是对的。”

“黎雪老师说得好。”楚轩表示赞同。

刘艺妃轻轻点了下头，也赞成黎雪的说法，她话锋一转道：“刘哥的分镜头剧本这次写的好详细，五个镜头都好有画面感。”

闻言，文木野摇了摇头，道：“不写详细不行啊，刘哥以前写武侠剧本写简略点也没事，我们对武侠都很熟悉，很多东西自己能脑补。但科幻，如果不把剧本写详细点，那很可能我们都看不懂刘哥的思路。”

刘艺妃点点头，又是赞道：“刘哥这分镜头剧本写得真好。”

刘义翻阅着剧本，微微一笑：“我也是搬着石头过河，灾难下是什么样的场景，找到些实事资料后，我也是借鉴着脑补，并赋予一定戏剧性，最后展开镜头的描述，反正就像之前我们商议好的，体现灾难下的影视化效果，怎么刺激、紧张怎么来。”

楚轩微微点头，这确实是之前他们商量好的一个画面主题效果，本就两分钟的CG画面，快节奏的让观众感受到刺激和紧张就算是成功了第一步。

但如何把这样的画面效果拍摄出来，那就要看众人齐心协力下的综合水平了。

“每组镜头都是五个分镜？”楚轩翻了翻剧本，发现了这个规律。

“一分钟15个分镜头，5个分镜头为一组，每个分镜头3秒，一组镜头就是15秒。在我和刘哥的规划下，一组镜头拍地震、一组拍海啸、一组拍冰雪、一组拍紫外线辐射、一组拍毒气蔓延，两组拍飞船建造和希望计划，最后一组拍过度画面，然后进入飞船坠落后的主题。”文木野解释道。

“规划是这么规划，但还是要看后期制作的效果，该剪辑的还是要剪辑，该加元素就加元素。”刘义补充道。

楚轩和刘艺妃点了点头，听前方有动静，他们抬头看了一眼，站了起来。

经过半个小时的调度和讲解，跟五十位群演的沟通初步完成。

墙面覆盖了一面长约50米的绿布，十米宽并与墙面对立的一面搭建好一面木制墙，同样挂着绿布。

这条绿布通道的西端，同样挂着绿布，就只有东端空空如也。

五十位群演在这五百平的绿布空间内，按照空间构图上的位置站着，等着开机。

楚轩和刘艺妃走了过来，跟汪博文一起低头看他手上的图纸。

构图很复杂，容易看花眼。

红线代表主人物走位路线，蓝线代表龙套路线，红线只有一条，但蓝线交叉纵横，即便线上标记着数字，他们两个一时间也看不懂。

但十分清晰的红线还是能看懂的，根据构图上的比例尺度，楚轩不由问道：“红线直线路线只有十米，代表主人物只要走位十米就死是吧。”

“对的楚总。”汪博文抬手一指绿布，那里用一条红色激光予以定位，说道：“激光的位置是十字路口，会有一块巨大的钢筋水泥从天而降，主人物会在那个位置被砸死。”

刘艺妃看了一眼，佩服道：“汪老师你也是牛，就半个小时就按照绿布比例把空间构图画了出来，哪里是十字路口，哪里是住宅区、高楼大厦都标记好了。”

汪博文谦虚地道：“必须承认，豪莱坞那边的特效工作非常专业，我也算是偷师五年才有这个能力。”

“但是……”刘艺妃欲言又止，顿了下后说道：“那么多群演都有自己的走位路线，这规划起来是不是太麻烦了，以前在剧组的时候，好多群演除了特定动作后都是自由发挥。”

汪博文看了眼刘艺妃，道：“刘制片，你知道国内的电影拍摄基础工作为什么比不上国外的吗？”

“