所谓的音声人，即武德年间放归州县的太常乐户后裔或徒子徒孙，但他们的籍贯在州县，身份是平民，不是乐户，到京城属于正常的服劳役，即“轮番入直太常”。

《唐律疏议》中记载：“（音声人）各附县贯，受田、进丁、老免与百姓同”。但作为乐户的“太常音声人”就惨了，“（太常音声人）谓在太常作乐者，元与工乐不殊，俱是配隶之色。”

如果你以为唐高宗比起他爷爷过于沉迷乐舞了，那只能说明你不认识唐玄宗。他在乐舞百戏上的兴趣和杨广有的一拼。在位期间，设立了左右教坊，“掌俳优杂技，自是不隶太常，以中官为教坊使”。

李隆基绝对是喜欢娱乐的，在他的大力投资之下，教坊的规模渐渐超过了太常，各种歌舞音乐、戏曲杂技不断被编排出来，影响力急速提升。教坊中人以家庭为单位集中居住，身份和太常一样，分乐户和音声人两种。教坊中人的经济条件一般都很不错，有的家中聘有不少仆人，在社会上的影响力也不错。如果教坊家庭的女儿色艺出众，要么入选宫中，“妓女（指女性乐人）入宜春院，谓之内人，亦曰‘前头人’，常在上前也”；要么在五陵年少中左右逢源，秉持渣女三不原则，风光惬意。

教坊、太常之外，唐玄宗还设立了一个音乐培训基地，置于禁苑之梨园。史载：“玄宗听政之暇，教太常乐工子弟三百人为丝竹之戏，音响齐发，有一声误，玄宗必觉而正之，号为皇帝弟子，又云梨园弟子”。

天宝时的许云封，父母双亡，混不下去，于是到京城投奔其外祖父学习吹笛。因为笛子吹得好，居然在梨园内混了个小官当当，收入暴涨，社会影响力也直线提升，可见那时只要不是乐户，是正儿八经的音声人，只要技艺出色，还是很容易混出头的。

额外提一下，玄宗时太常演奏的一般是“主旋律”，教坊、梨园则是“流行乐”，吸引了当时最优秀的音乐人，是殿堂级的音乐舞台。李龟年听说过吧？没听说过的都是语文课没好好上的。他们兄弟三人，“鹤年能歌词，尤妙制《渭州》；彭年善舞；龟年善打羯鼓”，在当时可谓是红得发紫的明星，被许多人追捧。

安史之乱后，唐朝国势江河日下，再不能如以前那般奢靡，德宗时“停梨园使及伶官之冗食者三百人，留者皆隶太常”。好嘛，音声人都遣散了，只有无自由身的乐户留下，包吃包住。

这样的情况随着长安朝廷越来越不成气候而持续了下去。虽然昭宗这二货一度恢复了梨园，但也仅仅是昙花一现，规模也远不能与玄宗时相提并论。鸟散四方的音声人为了讨生活——种地是不可能种地的，这辈子都不可能，只能继续从事艺术才能维持得了生活的样子——开始依附于地方势力。有的人为了能包吃包住，甚至不惜入籍地方乐户（注意，中唐以前，乐人一般是中央直接管辖）；有的人则四处游历，走穴于富豪权贵之家，获得一点酬劳；有的人入了藩镇军队的乐营，为军士鼓吹，苦逼得很。

但不管怎样，他们都还能勉强生活下去，并将自己的技艺传给子孙后代。我们今天能够有这么多传统乐舞，这些人的传承不断是关键。

唔，不知不觉写了很多。其实原本只是为新书的一些背景资料做注脚的，以便让大家能够更好地理解那个时代。只是没想到整了这么多字，有点懵，就当篇短文发出来吧。以后有空的话，会继续发一些类似的文章，希望老铁们喜欢。